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martes, 19 de marzo de 2013

33- FIXION "Fugaz, Simples en Vivo"



FixionFugaz, simples en vivo DVD + CD (2012)

Fixion es una banda de Gothic Rock oriunda de Montevideo, Uruguay, con algo más de diez años de trayectoria ascendente. En su amplio historial, además de tener a su favor varias fechas por Argentina junto a bandas como Sirenia, Lacrimosa, The 69 Eyes o The Sisters Of Mercy, donde hemos tenido la oportunidad de verlos en vivo, también poseen un CD de estudio llamado En La Oscuridad, que data del año 2009.
Como (casi) en toda banda, hay un motor principal, una cabeza que idea y maneja todo; en este caso, ese motor tiene nombre y apellido; Daniel Bonilla. Él es quien comanda este barco, junto a sus fieles tripulantes.
Por esas cosas maravillosas que tiene esto de la música, hemos tenido la oportunidad de conocer en persona a este muchacho, quien, en este caso, nos ha abierto las puertas a su nuevo material; se trata nada menos que de un DVD + CD, llamado Fugaz, Simples en Vivo, recién salido del horno.
Fugaz, Simples en Vivo se compone de la siguiente manera: por un lado, el DVD que contiene, en la primera parte, canciones que ejecutaron en el Teatro de Flores, en marzo de 2012, cuando telonearon a The Sisters Of Mercy. El set list: Tierra abandonada, Contigo Hasta la Muerte y (No) Quiero ser Dios, temas que son parte del ya mencionado álbum debut, En La Oscuridad. Le sigue, para finalizar, un muy buen cover de Killing Joke, donde Tina, la nueva y ya conocida voz femenina de la banda, se destaca y muy bien, con el tema Love Like Blood.
En este segmento del DVD, si bien vamos a escuchar canciones que ya conocemos de la banda, quedan plasmadas tanto la dinámica como el profesionalismo con el que se desenvuelven sobre las tablas, recordando aquella presentación a la que pudimos asistir y ser testigos de esto.
En la segunda parte del DVD, podemos ver una presentación en sus pagos de Montevideo, en el marco de la fiesta Inferno, allá por septiembre de 2011.
En este caso, el set list está compuesto por: Esencial, el clásico Sweet Dreams de Eurythmics, Sed y Sangre y Up, dos pertenecientes a En La Oscuridad; más una potente versión de Copycat de Lacrimosa, Fugaz (tema nuevo de la agrupación), con el cual podemos advertir que lo que viene de parte de los uruguayos es un poco más potente y metalero, sin descuidar la sutileza y sensualidad característica del Gothic de la mano de Tina Souto; cerrando con el hit, En la Oscuridad.
En este caso, la novedad es (para nosotros) la posibilidad de ver a grandes rasgos, como es la movida del otro lado del río. El marco de público es amplio, y es por eso que este tipo de recitales y fiestas de la escena oscura uruguaya tienen continuidad, y hasta en ocasiones bandas argentinas son invitadas a tocar allá, las cuales son muy bien recibidas.
Lo que sigue son los videoclips oficiales del grupo, Sed y Sangre y Contigo Hasta la Muerte, pertenecientes al primer disco; y luego el video de Fugaz. Trabajos altamente profesionales, con muy buena calidad y donde, en todos los casos, se intenta contar la historia de la letra, pero sin caer en lo obvio y aburrido.
Para finalizar, Es Profundo el Mar, un remix muy bien logrado y que demuestra la apertura musical de Bonilla y compañía.
Por último, y a manera de material coleccionable y divertido, los Extras. Cuentan con imágenes del making of del video de Fugaz, donde comentan la historia del tema, la letra, los arreglos, como así también, fragmentos de la filmación del mismo; y el making of del video de En La Oscuridad, donde no sólo hablan los integrantes de la banda, sino también los invitados y quienes hicieron posible esta nueva versión del tema, ya que en la original, las voces femeninas estaban a cargo de Lucia Varela.
Y cierran con un slide de fotos de diferentes producciones, arte de disco y de varias de sus más importantes presentaciones en vivo.
En estas casi dos horas, la gente de Fixion deja varios puntos en claro. Por un lado, dejan plasmadas en imágenes- diría de colección para el amante del material de (buenas) bandas del under- escenas en vivo, con temas bien logrados a manera de carta de presentación, sobre todo para aquellos que nunca los vieron sobre los escenarios.
Por otro lado, nos muestra a su nueva integrante, Tina Souto, quien más allá de tener una muy buena voz, que se adapta muy bien a temas ya compuestos y agrega cierta dulzura y brillo con su tono, también sobre las tablas se la nota enérgica, acompaña muy bien a Daniel y despliega sensualidad en sus movimientos y miradas, lo que hace aún más completa una presentación en vivo, y que no sea sólo auditiva.
La calidad del material es de carácter profesional, lo que hace notar más aún la seriedad con que estos muchachos se toman las cosas cuando de promocionar su arte se trata.
En cuanto al CD que acompaña al DVD, son básicamente los mismos temas, pero en formato audio, conservando la fidelidad del sonido. Tierra Abandonada, Contigo Hasta la Muerte, (No) Quiero ser Dios, Love Like Blood, Esencial, Sweet Dreams, Sed y Sangre, Up, Copycat, Fugaz, En la Oscuridad, nuevamente Fugaz pero esta vez en versión de estudio, y el remix Es Profundo el Mar.
Esta vez el Sr. Daniel Bonilla no sólo reafirma lo que dijimos en aquella oportunidad cuando los vimos junto a The Sisters of Mercy, que si no está componiendo, está grabando, o haciendo videos u organizando fiestas en la movida oscura uruguaya; sino que ahora va por más y nos sorprende gratamente con este trabajo de colección y sobre todo de difusión. Prolijo, claro y contundente, con el cual nos deja calmos al menos por el momento, a la espera de nuevo material musical, y por supuesto de una nueva visita por estas tierras.
Comentario: Martín Mena, para OXIDO.-


miércoles, 6 de marzo de 2013

32- RATOS DE PORAO "Anarkophobia"


  
RATOS DE PORAO es una banda formada en los albores de la década del 80 en Sáo Paulo, la urbe más populosa del Brasil, y la segunda ciudad más grande de América. En sus orígenes, RATOS DE PORAO fue una agrupación orientada al Punk, aunque con el pasar de los años endurecerían notablemente su propuesta, la cual podría definirse hoy en día como Thrashcore, o quizás Crossover. Etiquetas, tan sólo, que no alcanzan para describir el aura de brutalidad de estos brasileños, una verdadera agrupación de culto (a estos personajes sí que les cabe ese mote!) que se las han ingeniado para recorrer el planeta una y otra vez, enarbolando estandartes muy lejanos al virtuosismo.

De los actuales integrantes, solamente el guitarrista Jáo es quien ha permanecido en todos los line ups, transformándose en el único miembro fundador que le queda al combo. Joáo Gordo, el emblemático vocalista, ingresó a la formación allá por 1983, antes de que el grupo registrara su álbum debut, "Crucificados Pelo Sistema" (diesiséis temas en poco más de dieciocho minutos), toda una declaración de principios y a la vez, una placa ultra brutal que aparecería varios años antes de que Napalm Death -otros seminales de los sonidos extremos- lanzaran su legendario "Scum".

"Anarkophobia", el disco que nos ocupa, es el quinto registro de RATOS DE PORAO, y seguramente el más representativo. Editado originalmente en 1990, cuenta con solamente diez composiciones (casi la mitad que "Crucificados Pelo Sistema") y dura treinta y seis minutos, el doble que aquél. Eso ya marca una clara tendencia desarrollada por la banda en esos seis años que median entre un disco y otro. Las piezas archi veloces de menos de un minuto de duración han dejado su lugar a temas más largos, más elaborados y mucho más cercanos al Metal que al Punk.

La reivindicación de los derechos individuales y la protesta ante la injusticia social siguen siendo los tópicos favoritos de las letras del grupo -escritas por Joáo Gordo-, que se ven reflejados en todas las composiciones del álbum. "Anarkophobia" fue grabado en Europa, más concretamente en los Music Lab Studios de Berlín, Alemania. La producción corrió a cargo de Harris Johns, y el álbum vió la luz en aquél entonces por la discográfica americana Roadrunner Records (Eldorado Records para Brasil). Pese a ser -como dijimos- la placa más reconocida de la banda, cuando apareció no fue bien recibida por los viejos fans del sonido Punk, que consideraron a "Anarkophobia" como una traición a las raíces de RATOS DE PORAO. Por el contrario, el cuarteto recibió loas del público metalero, dada la inclinación al Thrash Metal que el disco posee.

La formación que registró "Anarkophobia" estuvo conformada por Jáo en guitarra, Joáo Gordo en voces, Jabá en bajo y Spaghetti en batería. Una de las más explosivas que tuvo el grupo. Para el siguiente trabajo, "Just Another Crime... In Massacreland", tres años después, tanto Jabá como Spaghetti abandonarían sus puestos. "Anarkophobia" contó con su lanzamiento en dos versiones: inglés y portugués.

Musicalmente, las diez piezas que componen la placa son muy poderosas y efectivas. Pesadas, macizas y totalmente aplastantes. Las más destacadas, a nuestro criterio, son "Contando Os Mortos" (el himno del disco!), "Morte Ao Réi", "Odio", "Anarkophobia", "Igreja Universal" y el cover de Ramones, "Commando". O sea, más de la mitad del álbum. Excelente síntoma, más si agregamos que las cuatro canciones restantes están muy cerca en cuanto a efectividad y contundencia. Las bases de Jabá y Spaghetti son simples, pero constituyen un motor indetenible. La guitarra de Jáo es la quintaescencia de la visceralidad y el descontrol, y las vocalizaciones del Gordo transforman la decena de tracks en permanentes martillazos en el cráneo del oyente. 

Tuvimos la suerte de ver a la banda en su segunda visita a Argentina, en 1991, para presentar este disco en la extinta disco Halley, ante más de tres mil personas. Uno de los shows que más recordamos, siendo que tenemos muchos cientos sobre nuestras espaldas. Habiendo presenciado aquélla histórica performance de RATOS DE PORAO en vivo, tocando estos temas, nació nuestra total simpatía por Joáo Gordo y sus secuaces. Que perdura hasta hoy, en que el cuarteto sigue recorriendo los escenarios de todo el orbe, con la misma furia y energía de siempre. Los años sí que no han hecho ninguna mella en estos cuatro eternos personajes del under internacional.

Si lo tuyo pasa por el virtuosismo, los alardes de técnica y el Metal de alta escuela, seguro que RATOS DE PORAO no es lo tuyo. Si hasta el mismo Jáo reconoce que en sus principios, casi ni sabían tocar. Pero en cambio si buscás fervor, pasión y un poder demoledor en cada nota, dale una oportunidad a "Anarkophobia". Porque si debemos inclinarnos por uno de los lados de la balanza, este estilo de música nunca debe estar desprovisto de una buena dosis de crudeza y desenfreno. Y en ese terreno, te lo aseguramos, RATOS DE PORAO hace pata ancha y pisa muy fuerte.


Comentó: Javier Parente, para OXIDO.-